Organizadas por el PROGRAMA IBEROAMERICANO DE CIENCIA Y TECNOLOGÍA PARA EL DESARROLLO (CYTED) y la AGENCIA ESPAÑOLA DE COOPERACIÓN INTERNACIONAL PARA EL DESARROLLO (AECID).
Se desarrolló durante los días 26 al 30 de septiembre de 2011, en el CENTRO DE FORMACIÓN DE LA COOPERACIÓN ESPAÑOLA (CFCE) con sede en CARTAGENA DE INDIAS, COLOMBIA, con una duración de 36 horas.
LAURA PATRICIA GÜNTHER , Presidenta del CNCT, representante de Chile, realizó 4 ponencias de 1 hora cada una, con temas del diseño y la artesanía, conformando el grupo de 6 ponentes del evento. Los otros ponentes fueron JULIA RAMOS organizadora del evento, de Brasil; LUZ GARCÍA de México; RAUL ESTEVES DE SOUZA de Portugal; PATRICIA MARINO de Argentina; CELAINE REFOSCO de Brasil.
CLAUDIA MAZZOLA, integrante del CNCT, obtuvo una de las becas para participar en las jornadas con el fin de exponer su tema con las Teleras de Santiago del Estero, Argentina, y para compartir el debate de la aplicación de la ciencia al mejor desarrollo de las artesanías textiles.
El Comité Nacional de Conservación Textil ha sufrido una gran pérdida con la partida de nuestra integrante Cecilia Rubilar. Mientras debatimos acerca de cual es la misión del Comité, si es la investigación arqueológica del tejido; o es el tejido que hoy se construye en los campos y en la urbe; o qué, cómo y cuales tejidos se deben conservar y/o restaurar, ella silenciosamente observó entrelazamientos antiguos y los replicó en el presente, diciéndonos con ello que lo importante no es la proveniencia de los tejidos sino el tejido mismo.
Cecilia tenía esa capacidad de entender los tejidos y reproducirlos con maestría y oficio incomparables. Además los enseñaba con la paciencia de quien pone el amor en lo que hace.
Paulina Brugnoli, maestra de muchas tejedoras, guió sus primeros pasos en el tejido en los años 70 y luego en los 90 trabajó para proyectos del Museo de Arte Precolombino. En 1995 se integra al grupo ASUR en Bolivia y realizó capacitaciones en las técnicas textiles del tejido y el bordado en ese lugar, y más tarde en el norte de Chile y en Argentina.
Habiendo comenzado su formación en Arquitectura y Arte, y teniendo dominado el tejido, buscó saber más estudiando en un post título de restauración en la Facultad de Arte de la Universidad de Chile, y en un Diplomado de Textiles Andinos en la Escuela de Diseño de la Pontificia Universidad Católica. Participó con sus conocimientos en el Seminario de Técnicas Textiles Andinas junto a la investigadora Mary Frame, también integrante del Comité.
Cecilia hoy está tejiendo con hilos de luz, porque el tejido fue su norte y es algo que nunca dejará de hacer.
El Directorio 2011 del CNCT rinde un homenaje a esta importante integrante y te decimos ¡Hasta pronto, Cecilia!
El Comité Nacional de Conservación Textil (CNCT) celebrará este año sus 25 años de existencia.
Entre el 17 y el 21 de octubre de 2011 se realizará la XXV Reunión Anual en
el Centro Patrimonial Recoleta Dominica, en Santiago de Chile. Esta especial reunión se celebrará esta vez bajo el nombre de “Nuevas Investigaciones en torno a la Conservación
Textil”.
El CNCT convoca a sus miembros y a profesionales relacionados al cuidado e investigación de textiles patrimoniales a enviar sus ponencias para participar en esta reunión.
Rostros, poses, vestimentas y modos del ser femenino.
Esta publicación, perteneciente al Museo Histórico Nacional de Chile, fue preparada por nuestra socia Fanny Espinoza y Francisca Riera.
El libro es una invitación a disfrutar con una galería de retratos femeninos a través de una fina selección de fotografías de la colección del Museo y que ponen de manifiesto la presencia femenina en nuestro país entre 1880 y 1920.
Dos aspectos centrales subyacen a esta galería de retratos: por una parte, su condición de fuente histórica, en la medida en que refleja un testimonio ocular, que es preciso utilizar con cuidado. Y por otra, su potencial evocador, por cuanto nos propone imaginar el pasado de modo más vivo, dejándonos llevar por una fotografía que es duelo y deseo. Duelo de algo que no volverá más; deseo de recuperar el tiempo que un día se fue.
Entre el 27 de Septiembre y el 1 de octubre se llevó a cabo -en
la ciudad de Valparaíso- la XXIV Reunión Anual del CNCT. En esta
oportunidad el encuentro fue acogido por la Escuela de Diseño, Facultad de Arquitectura de la Universidad de Valparaíso, escuela donde ejercen como docentes varias socias de nuestra Corporación.
La reunión de este año -en modalidad curso- llevó como título “La conservación y su relación con las diversas disciplinas que intervienen en una exhibición” y se llevó a cabo en formato de seminario. Participaron especialistas del medio nacional, quienes compartieron sus experiencias con los asistentes. El seminario se dividió en bloques temáticos, referidos a las diversas disciplinas que participan en la organización y desarrollo de una exposición.
A la reunión asistieron cuarenta profesionales de la conservación, muchos de ellos socios del CNCT, pero también estudiantes y público general.
Durante la celebración de la Asamblea General de Socios, realizada
anualmente, contamos con el cordial saludo y bienvenida de
las autoridades académicas de la institución anfitriona, quienes
manifestaron su satisfacción por poder apoyar la realización de este
evento al alero de su casa académica.
En la inauguración de la reunión, se tuvo la oportunidad de celebrar
el lanzamiento del libro “Manos de Urdido” de Patricia Günther, socia histórica y hoy en día presidenta del CNCT. Este libro está dedicado al rescate de las técnicas del tejido a pala y de peine de los artesanos textiles de Valle Hermoso, La Ligua.
El viernes 1 de octubre, como término de la reunión, se programó una salida a terreno en la que además de visitar a los tejedores de Valle Hermoso, citados en el libro, los participantes conocieron el proyecto Wanaku, en La Ligua. Este proyecto de cría de guanacos y capacitación de mujeres para el hilado y tejido, es organizado por otra de nuestras socias, Claudia Cajtak, bajo el alero de la empresa Sopraval.
Otra de las actividades organizadas en el marco de la reunión fueron
visitas a las colecciones de dos importantes museos porteños: el Museo Naval y el Museo de Historia Natural de Valparaíso, actualmente en remodelación.
Presentamos el libro MANOS DE URDIDO, de nuestra presidenta y socia Patricia Günther B. Editado por la Escuela de Diseño, Universidad de Valparaíso.
Las artesanías de nuestros campos, siendo actividades mantenidas
en el tiempo, están afectadas por los cambios naturales que sus cultores les otorgan.
El patrimonio textil no solo está en los museos sino que se
encuentra en su realidad productiva cuando es una artesanía rural
viva, que sucede en dependencia de su contexto natural.
Cual centros naturales de interpretación, los árboles, animales, geografía, instrumentos, herramientas y la gente haciendo sus oficios junto a las labores cotidianas del campo, son observables en el momento de acontecer.
Una artesanía vigente en Valle Hermoso, La Ligua, es la del tejido
a telar de productos usables en el campo y ligados a la chilenidad. Lo
observado en el lugar ha dado origen al libro MANOS DE URDIDO, que hoy se presenta como la fotografía de un momento de su historia y que muestra el lenguaje y detalle técnico de hacer telas en Valle Hermoso.
Este trabajo ha sido la excusa para armonizar los términos artesanía-
patrimonio-innovación entendiendo a esta última como la causada por los propios artesanos como también a las intervenciones que diseñadores bien intencionados estimulan.
Así como nos ocupamos de proteger los textiles guardados porque ya no están en uso sino como trozos de enciclopedia destinados a quienes tengan la sensibilidad y conocimiento para leer en ellos la información contenida, así en la actividad viva de producción contemporánea de una artesanía, que es patrimonial porque le pertenece a un grupo humano desde hace algún tiempo, se debe tener la paciencia de leer los rasgos identitarios de aquella antes de intervenir.
Además de ser el registro de una muestra de la producción de los últimos años en una zona textil rural, es un instrumento de trabajo para información y cuestionamiento de los procesos y técnicas textiles. Inicia una conversación entre diseñadores y artesanos.
Valparaíso, Chile, 27 de septiembre al 1 de Octubre de 2010
Este año corresponde realizar un curso durante la Reunión Anual, el cual hemos titulado: “La conservación y su relación con las diversas disciplinas que intervienen en una exhibición”.
El curso estará enfocado a entregar información sobre los procesos que intervienen en una exhibición de textiles, desde su origen hasta su montaje final. Se propone realizar este curso a través de la modalidad de mesas redondas. El objetivo principal es entregar a los participantes información práctica sobre cómo llevar a cabo una exhibición y que éstas referencias sean aplicables a diferentes situaciones y realidades. Además se espera proporcionar, nociones sobre los aspectos a tener en cuenta al momento de organizar, montar y difundir la exposición.
Las mesas redondas contarán con expertos de diferentes disciplinas, que tengan experiencia en las áreas de documentación e investigación, selección de las piezas, restauración/conservación, diseño y publicación.
Para concretar su asistencia, les rogamos completar y enviar la ficha de inscripción, hasta la fecha señalada (22 de Agosto de 2010).
Esperamos cordialmente contar con su presencia en nuestra XXIV Reunión Anual.
5 y 6 de Agosto, Centro de Extensión Pontificia Universidad Católica de Chile
El Seminario está abierto para artesanas y artesanos, representantes de organizaciones artesanales, organismos públicos y privados relacionados con el sector, profesionales y técnicos afines. Las personas, agrupaciones e instituciones interesadas en participar deberán inscribirse a través del Área de Artesanía del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, mandando un correo a artesania@consejodelacultura.cl o bien, llamando al (56) 32 – 232 6005.
La participación en el Seminario es sin costo.
El tema a tratar en el VIII Seminario Nacional de Artesanía es la Política de Fomento de las Artesanías (2010-2015). La artesanía y cada una de sus disciplinas presentan características especiales según los diferentes procesos creativos, expresivos, y los diferentes territorios en que son realizadas. Sin embargo, se pueden establecer aspectos comunes en relación a su situación actual y los lineamientos necesarios para su desarrollo como materia de política pública. Para ello se han agrupado dichas características en las cinco áreas principales que se nombran a continuación:
- Creación Artística
- Promoción y Comercialización
- Participación, Acceso y Formación de Audiencias
- Patrimonio Cultural
- Institucionalidad